domingo, 10 de mayo de 2026

My Brother The Wind - Twilight In The Crystal Cabinet (2010)

My Brother the Wind es de esas bandas contemporáneas que se han volcado hacia una psicodelia que se recrea en la actualidad con esa predilección hacia lo espacial y las sesiones instrumentales de rock, siendo esta tal vez la manera favorita que tienen los músicos de psicodelia contemporáneos de entender a la psicodelia universal. Hay incontables bandas y sus correspondientes discos, muchos de ellos muy buenos, que gozan de esta característica, demostrando que la rama espacial está más viva que nunca y que tiene un lugar preponderante en el mundo psicodélico, o por lo menos un lugar preponderante en la manera en que las bandas de rock contemporáneas perciben a este estilo.

Esta forma de psicodelia también se percibe actualmente como exploraciones de rock instrumentales cuasi virtuosas (o virtuosas al fin), con poderíos en guitarra eléctrica, sintetizadores, y bases rítmicas hipnóticas. Con estos elementos se han recreado un sinfín de viajes espaciales por el cosmos, por bandas de muchos lados del mundo, pero con esa preponderancia de bandas europeas que lideran en cantidad los proyectos de este estilo. 

Una vez situados en ese terreno, el sonido resultante consistirá en lo que cada banda pueda/quiera imaginar, dentro del espectro creativo que ofrece la música espacial que es enorme, presentando un espacio por explorar y jugar hacia un sinfín de direcciones. A veces las percusiones se vuelven más rectas o en otros ejemplos tienen hacia la búsqueda de la amplitud de ritmos.

La gran mayoría de las veces la música de rock espacial suele ser pedal, o sea que se para solo sobre una tonalidad para realizar toda la interpretación. Esto puede llegar a recibir el prejuicio de músicos que trabajan más con la armonía que con las espacialidades, tachando a lo espacial como algo inconsistente.

Pero los ejemplos más destacados en el mundo en interpretar este tipo de estilo en el rock consisten en bandas de excelente calidad técnica, pero que a su vez han explorado otro terreno en la música, que es la ejecución de un sonido que se expresa a lo largo de sesiones, desarrollándose en un sentido progresivo en el espectro sonoro, buscando así la progresión en el espacio, junto a otros atributos importante de esta música como lo son la capacidad de manejarse en improvisaciones muy extensas, y la capacidad de manejarse en una concepción música que se recrea en lo progresivo y que no está tan prefijada en lo estructural, los límites de las estructuras se corren más allá.

La música espacial, valga la redundancia, se expresa en un entorno espacial, desarrollándose como un germen que va creciendo y va avanzando, conquistando nuevos espacios para expandirse cada vez más en un fenómeno en el que a su vez se va autodesarrollando y autodescubriendo. No hay manera de prefijar este fenómeno, lo que ocurre allí en su mayoría es el establecimiento de las mínimas características que se van a utilizar, pero lo que ocurra a desde ese momento en adelante lo demarcará lo que la energía propia provea al momento de volcarse en el espacio de la sesión.

‘’Twilight In The Crystal Cabinet’’ fue grabado en vivo por esta banda sueca que recién se estaba conociendo, en una interpretación en vivo, puramente instrumental y basándose especialmente en la improvisación. El resultado es un trabajo rockero liderado por guitarra eléctricas, pero con el atenuante de que no tiene canciones sino solo arremetidas instrumentales, algunas muy extensas, en las que se propone el viaje lo largo del espacio sideral, característica que se refuerza por las características que recobra cada instrumento.

Afortunadamente el disco cuenta con una amplitud enorme en tanto a la variedad de estilos dentro del mismo género, siempre plantado en un sonido feroz, con un enorme poderío, pero transitando por distintos momentos, entre rock espacial más ligero, o momentos de bases más lentas, otras interpretaciones que ocurren dentro de una sucesión de acordes con aire de balada rockera, y otros inventos del grupo.

Salvo un par de pequeñas pistas que aparecen en el trabajo, el resto del sonido parece volverse un pretexto para que el grupo viaje hacia lo sideral, comenzando con algunas partes prefijadas, pero volcándose rápidamente hacia ese lugar tan excitante que es el viaje hacia lo desconocido, con poder y con el carácter cósmico tan presente. Allí habrá un sinfín que momentos internos, intensidades que cambiaran, abundantes solos de guitarra eléctrica, y desarrollos rítmicos en los que la batería vivirá su lugar predilecto.

Cod: #1832

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